domingo, 16 de febrero de 2020

3 veces en que La Teoría del Big Bang no me hizo reír... para nada


Una de las series que ha sido mi deleite durante muchos años, es The Big Bang Theory. Para los países de habla hispana estamos hablando de La Teoría del Big Bang. Aún hoy es mi show de TV preferido, y lo veo cada vez que puedo en sus repeticiones. Sin embargo debo reconocer que hubo 3 veces en que no me hizo reír, y que de hecho me dejó una mala sensación.
Se trata de ocasiones en que recurrieron a chistes sobre violación, algo que es muy común en los medios y que no debería divertir a nadie.

The Big Bang Theory, un show imperfecto

El humor es subjetivo, dicen. Lo que es gracioso en un país, no lo es en otro. También varía con la mentalidad de la época. Sin embargo es necesario ser críticos, incluso con esas cosas que más nos gustan.
He visto muchas críticas a esta serie, y lo que señalan es tristemente cierto.
Por ejemplo, todo lo femenino es usado como símbolo de debilidad. Ejercen una misoginia que parece inofensiva, porque la ejecutan personajes que parecen tontos pero que refuerzan las formas en las que los medios tratan a la mujer.
Sheldon Cooper, modelo de genio superdotado, pero con capacidades sociales muy limitadas, habla constantemente de las mujeres de forma despectiva. Parece que no puede evitarlo por sus características, y por lo tanto esto abunda en sus diálogos.
La misoginia también está presente en los intentos torpes de Howard Wolowitz, que desesperadamente trata de ser mujeriego, al principio de la serie. Después de que “sienta cabeza” perpetúa modos machistas, incluso si es de forma patética.
También se puede observar extrema sensibilidad de Leonard Hofstadter, que ha sido traumado por su madre y que no cuadra con la imagen de “macho” a la que la sociedad está acostumbrada. Por ejemplo, no entiende nada de deportes, lo cual es un valor masculino estándar.
El que siempre se llevó la peor parte es Rajesh Koothrappalli, un astrofísico hindú que al inicio no puede hablar con las mujeres. Para variar es también sensible y metrosexual. Es decir que tiene un gusto refinado por la moda masculina o femenina, la decoración y la cocina.
Este personaje es constantemente ridiculizado por su amigo Howard Wolowitz, que se burla de su “lado femenino”.  Y la relación entre ambos es también ridiculizada como si tuviesen tintes homosexuales, lo que en realidad raya con la homofobia.
El machismo y la misoginia suelen ser monedas comunes en la televisión. Es tan usual que los productores con frecuencia llegan al extremo de usar chistes de los que nadie debería reírse. Recuerdo los siguientes 3 en La Teoría del Big Bang.

El joven Sheldon y la prueba de escoleosis

En una oportunidad Sheldon relata sobre su vida en la escuela primaria y como si nada cuenta lo siguiente:
-“Recuerdo a un profesor de gimnasia que insistía en que me reclinara para hacerme una prueba de escoliosis”.
¿Pueden imaginar esta escena? Un docente haciendo que un estudiante se incline de espaldas ante él… ¿Acaso no sueña como ABUSO INFANTIL? No sé UDS, pero a mí no me hace gracia.
Los otros dos “chistes” tienen como blanco a Rajesh, el extranjero y por lo tanto el más ridiculizado. Sin embargo, estas bromas le suman también un carácter oscuro y temible. Veamos.

“¡No contra su voluntad, Raj!”

Más avanzada la serie, Leonard Hofstadter está en pareja con Priya, la hermana de Rajesh. Durante un tiempo se queda en el departamento de este para estar con su novia, y Raj se queda en el departamento de Leonard, más concretamente en su habitación.
Cuando Leonard va a buscar ropa y establece este trato con Raj, este se vuelve y le dice.
-“¿Puedo traer chicas?”-
Con una mueca burlona Leonard le dice:
-“¡Si claro, trae cuantas quieras!”. Pero luego repone con un gesto preocupado: -“¡Pero no en contra de su voluntad!”.
Imaginar que Rajesh, por no poder hablar con mujeres y aun así desear estar con una, fuese capaz de raptar a alguien, es sencillamente siniestro. Si hiciese esto sería sencillamente un violador y por lo tanto un personaje indigno de nuestra simpatía más básica. ¿Quién cree que esto puede ser divertido?

¡Qué hiciste, Rajesh!

En un episodio Penny cree haber dormido con Rajesh, luego de que pasara una velada con este bebiendo vino.
Más tarde en su departamento, cuando este la va a buscar ella le dice que lo lamenta porque estaban borrachos, pero que quería que siguieran siendo amigos.
Este lo acepta tristemente y luego repone:
-“Bueno, deberías saber que no tuvimos sexo de modo convencional”
Lo que sigue, fue cambiado en el doblaje al español, porque alguien se dio cuenta de lo tétrico de su significado.
Lo que posiblemente conozcas en nuestro idioma es que ella se vuelve enojada hacia él y le dice:
-“¿Acaso mi hiciste alguna cosa del Kamasutra?
Sin embargo, esto no es lo que dice en inglés. Lo que ella repone es lo siguiente:
-“Oh God! Did you put some indian crap on me?”
Traducción:
-“¡Oh Dios! ¿Acaso me diste alguna porquería hindú?
Por “porquería hindú” se entiende que Rajesh, por ser de la India conoce de hierbas, yuyos o de secretos orientales que pueden adormecer a una persona o hacerla más susceptible a la voluntad de otra.
En definitiva, con la frase Penny supone que su amigo puede llegar a drogarla de alguna forma para tener relaciones con ella. Concretamente, CREE QUE ES CAPAZ DE VIOLARLA. ¿Por qué es su amigo, entonces?
Nuevamente el personaje no sólo es blanco del racismo, sino que además es imaginado como un abusador en potencia.
Asume que por ser raro, puede hacer lo que sea. Y que además si lo hace esto es motivo de risa y de diversión para el público.

Revisando lo que nos da risa

Los chistes sobre violación son usuales en la televisión y en las películas. Lo malo es tratan de que alivianar un asunto muy grave y que puede arruinar vidas. Esto es válido tanto para mujeres, como para hombres que también pueden ser víctimas de abusos sexuales.
Si ves un chiste de este tipo, vale la pena que te detengas a pensar de quién se burla. Y si los analizas un poco, el blanco indiscutible son las víctimas, las que son revictimizadas o responsabilizadas del ataque sufrido.
La inventiva y la creatividad son capacidades maravillosas que siempre pueden mejorar. Y en lo que se refiere al humor, pueden dar lugar a motivos más justos para reír, en lugar de perpetuar ideales oscuros y muy sombríos. ¿No lo crees?
¿Has escuchado en tus sitcom favoritas algún chiste de violación? ¿Cuál es tu posición hacia el tema? ¿Qué ejemplos de misoginia has visto en algún show de televisión?

lunes, 29 de abril de 2019

Wonder Woman 2006, la película que nunca fue… ¡Gracias a Dios!


  En 2017 tuvimos la oportunidad de ver en los cines la tan postergada representación de uno de los superhéroes más importantes del DCU. Wonder Woman bajo la dirección de la cineasta Patty Jenkins fue exitosa, no solo por su cuantiosa recaudación (821 millones de dólares según Google).
  También es un merecido homenaje para un personaje que ha sido una gran inspiración para niñas y mujeres jóvenes, que han obtenido a través de ella un modelo de fortaleza con el cual identificarse. Sobre todo si tenemos en cuenta que es una industria dominada por hombres.

  Y hablando de esto último, son interesantes las circunstancias que rodearon el proyecto de 2006 con el cual iban a llevar a este personaje a la pantalla grande. Los estudios Warner confiaron la dirección y la escritura del guion de la película al director Josh Whedon.
  Hasta el momento Whedon contaba en su cartera con éxitos televisivos tales como la serie de ciencia ficción y aventuras, Firefly. Pero sobre todo era conocido por ser el padre de Buffy, The Vampire Slayer, uno de los personajes favoritos de mi adolescencia.
Debido a esto el proyecto parecía estar en buenas manos. Pero en el momento de presentar el guion, su visión sobre la superheroína más famosa de los comics, resultó ser realmente miope. Algo para reír, si es que prefieres no llorar. A continuación te cuento por qué.

El guion sobre Wonder Woman 2006 y qué es lo que contaba

  Cuando el filme de Patty Jenkins estaba en su apogeo en los cines, se liberó el guion de la que hubiera sido la película de Joss Whedon. Y es fácil entender por qué los estudios lo cancelaron.
  Era una historia tan mala, que caía de maduro que no podían hacer una producción digna con el relato que proponía.
  En teoría iba a ser protagonizada por Cobie Smulders, como la Mujer Maravilla. Ella es conocida como Robin Scherbatsky de la sitcom How I met your mother.
  ¿Hubiera estado bien? Posiblemente. Nunca vamos a saberlo. Pero podemos darle el beneficio de la duda. Después de todo, Gal Gadot a quien previamente habíamos visto en Rápido y Furioso, hizo desconfiar a más de uno (incluyéndome). Pero al final se desempeñó magistralmente en el rol.
Lo que no tiene disculpas es la narración que hace Whedon en torno a la Mujer Maravilla. Las partes más vergonzosas son las siguientes.

Una historia sobre la Mujer Maravilla, pero protagonizada por Steve Trevor

  Si, lo leyeron bien. A nadie en el mundo del cine, con dos dedos de frente se le hubiera ocurrido presentar a Superman desde la óptica de Lois Lane.
  Pero este director pensó que era una buena idea contar la historia de Wonder Woman desde el punto de vista de Steve Trevor, quién al salir de la isla de Temyscira la toma bajo su ala protectora para enseñarle cómo es el mundo real.
  ¿Te parece ridículo? A mí también. Pero los tropezones en el relato no terminan ahí.

Steve Trevor es un verdadero idiota

  Si ya es bastante malo que no sea la protagonista de su propia historia, esta Mujer Maravilla tiene que lidiar con un Steve Trevor que la maltrata verbalmente. Aquí va una línea muy controversial de este personaje:
“Harás tu aparición, pelearás tu pelea y la gente te amará por eso... y luego te necesitarán para eso y comenzarán a rendirse ante ti, a aburrirte y un día, solo irás de vuelta a casa al paraíso (Temyscira). Porque todos los días te despiertas sabiendo que puedes volver al paraíso. No eres una heroína Diana, eres una maldita turista.”- le dijo Steve Trevor a Diana.

Wonder Woman pierde en su primera pelea contra un criminal

  Tal como cuenta la historia que conocemos, Steve Trevor llega a la isla oculta de Temyscira y se va de allí con la Mujer Maravilla. Y cuando llegan a Gateway city (una ciudad ficticia) Diana enfrenta a su primer criminal… y es vencida con un simple disparo a quemarropa… ¡Así de simple!
  Luego de pasar un tiempo recuperándose, a ella le queda un profundo resentimiento contra las armas de fuego. Después comienza a ver la injusticia del mundo enfrentándose a un matón a la vez.

Wonder Woman pierde la batalla dos veces contra el supervillano

  Las cosas no mejoran para la princesa Diana en los siguientes sucesos ya que pierde dos veces contra el malo de la película. Se trata de Strife, un villano que en los comics es una mujer. Pero curiosamente en este caso fue convertida en hombre.
  En la primera pelea derriba un edificio sobre ella. En la segunda oportunidad Strife toma como rehén a Steve Trevor, demandando que se entregue o de lo contrario lo matará. Al hacer esto Diana pierde sus poderes, hasta que se reencuentra con su madre, la reina Hipólita que la ayuda a recuperar sus habilidades.

Wonder Woman viaja en su jet invisible y vence a los malos

  En dibujos animados de los 70 la Mujer maravilla viaja en un jet invisible que ocultaba todo, menos a su ocupante. Aparentemente esto iba a ser representado exactamente de la misma forma en el filme.
Con esta nave, llega al lugar de la acción y vence a los villanos como para recuperar su dignidad. Y la peli termina cuando se besa apasionadamente con Steve Trevor.

¿Qué fue lo que pasó con la película Wonder Woman 2006?

  Como dije antes, el filme se canceló. Para el momento en que volvieron con esta idea, en aras de moldear el DCU, me imagino a los directores del estudio Warner rascándose la cabeza diciendo:
  -“¡Hey! Ahora se supone que vamos a hacer la película sobre Wonder Woman, pero tiene que quedar bien. Ya hicimos The Man of Steele y Batman Vs Superman, con críticas mixtas. ¿Cómo haremos para que no pase lo mismo con esta película?- habrá dicho uno desconcertado-
  -Bueno…- dijo seguramente otro con un poco de temor- ¿Y si buscamos a una directora, en lugar de un director?”
  Este diálogo disparatado es el que pienso que puso a Patty Jenkins como mandamás de una superproducción de Hollywood. Y no caben dudas de que era lo más acertado que podrían haber hecho, ya que Wonder Woman de 2017, fue el filme que revindicó al Universo Cinematográfico de DC.

  Sucede que cuando una industria es manejada mayormente por hombres, los productos que se elaboran son destinados para ellos y vistos desde su lógica. Creo que alguien vio este problema y decidió buscar a una cineasta con la finalidad de lograr el enfoque correcto.
  La idea ya fue entendida por Marvel Studios, quienes ya están buscando a una realizadora para dirigir el filme sobre Black Widow a quien conocemos a través del rostro de Scarlett Johansson.
  Un hecho cómo este abre la oportunidad para incluir a más mujeres en la industria cinematográfica. O tal vez no. Las estadísticas no presentan un panorama demasiado alentador.

La encuesta sobre las oportunidades de la mujer en el cine

  De acuerdo a un estudio del Centre for the Study of Women in Televisión and Film (Centro para los Estudios de la Mujer en Televisión y en Cine), los avances logrados para 2018 son muy leves. Algunas de las observaciones son las siguientes:
  • ·         El 35% de las películas destacadas en la producción de Hollywood representaban 10 o más personajes femeninos, cifra que aumentó solo un 1% desde 2017.
  • ·         En el detrás de escena, solo el 20% de las 250 películas más importantes tenían puestos destinados a la dirección, producción, producción ejecutiva y realización de películas ocupados por mujeres.
  • ·         En televisión el 40% de los personajes de ficción y de personas que hablan frente a la cámara eran mujeres. La cifra disminuyó un 2% desde 2017.
  • ·         En la tarea de crítica y revisión de los filmes se encontró que entre 16000 revisiones solo el 32% habían sido escritas por mujeres.
  • ·         En el cine independiente, los festivales exhibieron 16 películas narrativas dirigidas por hombres, contra un promedio de 6 películas dirigidas por al menos una mujer.
  • ·         Finalmente de las 100 películas de más recaudación del 2017 el estudio reveló que cuando cineastas hombres y mujeres tienen presupuestos similares, los ingresos son también similares. Es decir el éxito en la taquilla no varía con el sexo de sus realizadores.
  • ·         De esta forma se explica que los ingresos con realizadores masculinos tienen más ganancias, porque usualmente son los que obtienen un mayor presupuesto en la mayoría de los casos.

Conclusión

  Es excelente que los estudios estén dándoles oportunidades a realizadoras femeninas. Así sea a por causas de fuerza mayor. Su visión ayudará a que también los personajes ficticios femeninos también tengan calidad y profundidad.
  Lo que sigue es les ofrezcan otras clases de filmes, no solo aquellos que traten de temas relacionados con la mujer. Es decir, que no sea solo una cosa de “chicas haciéndose cargo de asuntos de chicas”.
  Sería genial ver qué puede hacer Patty Jenkins con cualquier otro personaje de DC masculino, o mejor aún, llevando adelante una película que no tenga nada que ver con esto. ¿No les parece?

¿Te hubiera gustado ver a la Wonder Woman de 2006 de Joss Whedon? ¿Disfrutaste el filme Wonder Woman de 2017? ¿Qué directora es tu favorita? Déjame tu comentario. Me encantaría conocer tu opinión.

martes, 23 de abril de 2019

Secuestrada de Ana Zaires, peor que 50 Sombras de Grey… ¿Quién lo hubiera dicho?


La exitosa saga de E.L. James, 50 Sombras de Grey desde su publicación en 2011, es uno de los referentes que ha marcado esta última década. Es un envidiable triunfo comercial que más de un escritor sueña con repetir.
También ofrece un modelo perverso de relación amorosa que atenta contra la mujer en los tiempos de lucha del #ni una menos o del #metoo.
Cuando este ejemplo de relación psicótica y enferma ya me parecía lo suficientemente malo, llegó hasta mí el conocimiento de otra historia que es mucho más agarrada de los pelos.
Tanto, que su protagonista masculino deja al mismísimo Christian Grey como un perfecto caballero. ¡Aún hoy me cuesta creerlo!

Cómo encontré “Secuestrada” en Facebook

Me enteré de esto navegando por Facebook. De alguna forma el algoritmo que rige nuestras vidas online, determinó que a una usuaria soltera de más de 40 años le interesaría comprar un e-book con un relato escabroso.
Así fue como di con la publicidad de Secuestrada de Ana Zaires, un nuevo monstruo que pretende normalizar la violencia doméstica y que romantiza la violación. Leí la muestra gratis de 50 páginas, disponible en uno de sus enlaces y eso me bastó para entender cómo venía la historia.
Es un relato sexual, que trata de reproducir el éxito de uno de los sucesos editoriales y cinematográficos más fructífero de los últimos años.
Y si 50 Sombras de Grey maneja un relato con connotaciones grises (Grey, de ahí su nombre), Secuestrada pasa sin miramientos a una zona negra, increíblemente oscura, con la pretensión de hacerla pasar por un relato rosa.
Para explicarme mejor, a continuación haré una comparativa entre los personajes principales de la historia destacando sus similitudes y diferencias.

Anastasia y Nora, dos jóvenes ingenuas y vulnerables

Comenzaré con las damas de cada historia. Si hay algo que tienen en común es que son jóvenes, están en la flor de la vida y son increíblemente vulnerables. No pueden ser de otra forma o no serían parte del relato.
Son la quintaescencia ideal para una relación amorosa desbalanceada, que proponen que entreguen el poder sobre sí mismas para dárselo a su compañero de turno. Veamos como son en cada caso.

Anastasia Stelle

No voy a detallar demasiado la personalidad de Anastasia, puesto que abundan las reseñas sobre esta novela en todo Internet. Solo voy a resaltar que esta joven tiene 21 años y que tiene baja autoestima.
Este es un mal que todos tenemos en mayor o menor medida, pero sirve convenientemente para la historia, ya que la hace presa fácil de Christian Grey.
No obstante, hay que resaltar que es culta, recién recibida de la universidad en Filología y Literatura Inglesa.
Por lo tanto, cuando llega el momento no es tan fácil de dominar como a su conquistador le hubiera gustado. A su manera replantea las condiciones que este le propone y lo hace dudar.
De cierta forma, revive el mito de la joven pura que puede hacer cambiar a un hombre oscuro y perdido. Es lo que relacionamos con frecuencia con esa idea de que “el amor lo conquista todo”.

Nora Leston

La protagonista de “Secuestrada” es Nora Leston y es mucho más vulnerable que Anastasia, ya que recién ha cumplido los 18 años.
Se podría decir que es apenas una mujer. Es decir, su cuerpo es perfecto y biológicamente está listo para experimentar la sexualidad. Pero aún no ha madurado emocionalmente, no conoce a los hombres ni la vida.
Cuando comienza este romance oscuro con Julián su mente sufre lo que es evidentemente el síndrome de Estocolmo. Se confunde porque su raptor la ha hecho sentir sexualmente muy bien, y tiene sentimientos encontrados.
No sabe que aunque haya sentido placer ha sido violada, y en adelante soportará sus maltratos, que le harán hervir la sangre como signo de una “pasión volcánica”.

Christian y Julián, ¿elegirías a alguno?

Este tipo de historias te proponen un modelo de hombre para tus fantasías amorosas y eróticas. Si bien es de esperarse que describan a personajes increíblemente apuestos, es la traza de sus personalidades las que dan escalofríos.
Son ejemplo claro de machos dominantes, que quieren tener el control de la relación. Aunque uno es particularmente más siniestro que el otro.

Christian Grey frío, inteligente, emocionalmente dañado y controlador

Christian Grey es un hombre muy inteligente. Y es un genio en el mundo empresarial. Tiene un
imperio que lo ha hecho muy rico con tan solo 27 años. Pero por otro lado es emocionalmente distante. Tiene una mentalidad muy oscura que hace que escape de relaciones emocionales significativas.
Es culto, refinado, conoce el mundo e incluso es un gran filántropo. Pero su carga emocional es tan compleja que no quiere sus parejas lo toquen. En cambio quiere dominarlas en la intimidad… bueno… con innumerable cantidad de juguetitos que usa para estos fines. ¡Toda una joya de hombre!

Julián, sencillamente un delincuente

No hay mucho que decir sobre Julián, salvo que es un delincuente. Conoce a Nora en un club
nocturno al que han accedido junto con una amiga, usando identificaciones falsas.
Como dije antes, es una belleza de hombre y se atreve a acariciar el rostro de esta niña con vehemencia, como signo de una atracción irresistible entre los dos. Además tiene 39 años, por lo que es evidentemente un mayor atentando contra una menor.
La siguiente vez que esta chica lo ve, la ha secuestrado y deja claro que la elegido para que sea “solo suya”. Es violento, amenazante, e increíblemente posesivo. Da toda la señales que manifiestan los abusadores domésticos, pero al mismo tiempo la autora trata de señalar que tiene “un lado bueno” para disculpar su comportamiento…

El encuentro entre Anastasia y Christian

No puedo alabar las acciones de Christian Grey, pero puestas en perspectiva con respecto a las de Julián puedo decir que al menos busca el consentimiento de Anastasia para el tipo de relación que desea tener.
Cuando se conocen Christa le revela que no es un hombre convencional. Deja claro que no es romántico y que no le gusta tener “sexo vainilla” como la mayoría de la gente. La introduce claramente en el mundo gris de sus preferencias sexuales y trata de convencerla de que se someta a sus deseos. Incluso quiere establecer un contrato legal.
Para esto trata de comprarla con regalos caros, dándole cosas que una chica de limitados recursos nunca podría tener. Recuerdo la reseña que salió en el Buzzfeed francés, que decía que era una chica tan pobre que aún usaba un teléfono móvil con tapita.
Esto convence temporalmente a Anastasia para que se someta a la experiencia de ser dominada en la intimidad. Aunque al final de la primera entrega rechaza este mundo y se aleja de él.

El encuentro entre Nora y Julián

A pesar de que recuerda al extraño atractivo pero atemorizante del club nocturno (Julián), Nora tiene una cita con Jake, el chico más atractivo y simpático del instituto de preparatoria al que asiste.
La salida ha ido de mil maravillas, se simpatizan y hay una atracción surgiendo entre ellos. Justo en el momento mágico en el que se están besando, una sombra se cierne sobre ellos y los deja inconscientes.
Al despertar, Nora está en una habitación lujosa en una cama. Está cubierta por una sábana, ya que está completamente desnuda.
Julían, su raptor aparece confiado y con poca sutileza le dice que si no se resiste podría pasarla bien, o que lo contrario tendrá una experiencia dolorosa.
Este seductor de cuarte dice que si no obedece la vida de Jake corre peligro. Y que por lo tanto tiene que portarse bien.
Eventualmente Nora se entera que está en una isla privada propiedad de este sujeto, lejos de su familia. Es una joven de poca altura y atlética, pero que no puede hacer mucho por defenderse de su secuestrador.
Y a partir de allí comienza una descripción del encuentro sexual marcada por contrastes, en los que hay violencia, pero al mismo tiempo sensualidad, belleza, queriendo retratar el momento como un acto de seducción.
Durante mi adolescencia he leído numerosas novelas con escena pasionales pero en las que al menos había un consenso mutuo.
Pero no es lo que hay aquí. Esto es lo que más o menos describe:
  • ·         Ella está narcotizada y muy asustada.
  • ·         Él le dice que obedezca o lo pasará muy mal.
  • ·         Ella se resiste y trata de huir.
  • ·         Él la toma entre sus brazos “suavemente” porque en el fondo es un caballero la deposita en la cama y bueno lo demás pueden imaginarlo.
  • ·         Destaca todo el tiempo que es un hombre hermoso, con aliento fresco, olor a almizcle y que todo lo que hace se siente muy bien… aunque ella no lo haya consentido. Es posesivo y controlador pero al mismo tiempo la mira con ternura.
  • ·         Luego, como quien cuida a un juguete muy preciado la lleva a la ducha y la higieniza. Incluso le ordena lavarse los dientes. Esto es una señal que refuerza su control sobre ella.
  • ·         Ella ha perdido su virginidad, algo que no lamenta, pero a manos de un hombre violento y peligroso.
  • ·         El sujeto no ha usado protección pero convenientemente ella tiene un parche anticonceptivo que al menos evitará que se embarace.
  • ·         Lo de prevenir las enfermedades venéreas… bueno parece que no importa. Después de todo lo ha pasado genial.

Cabe destacar que por la mañana aparece una mujer simpática que cambia las sábanas y le lleva ropa nueva. Le deja claro que no tiene manera de salir. Le dice que le debe la vida a Julián, por lo que cae de maduro que no va a ayudarla. También le dice que ella no ha sufrido y que por lo tanto estar en la cama de este canalla no es tan malo como parece.

Un pasado oscuro, la excusa para perdonar a estos chicos

Claro está que para que nos enamoremos de estos sujetos, hay que ver las causas de su comportamiento, el pasado oscuro que los motiva. Esto reafirma que son seres sufridos y que por lo tanto tienen redención.
Christian Grey era el hijo de una prostituta drogadicta que lo maltrató hasta que lo abandonó a los 4 años. En ese momento su suerte cambió y fue adoptado por una familia rica, los Grey. Sin embargo, su pasado hizo mella en su espíritu y estableció relaciones distantes con las mujeres.
Tuvo un romance con una amiga de su madre, que siendo un adolescente le enseñó el mundo del BDSM y lo convirtió en su sumiso. Esto no mejoró su panorama mental. Por eso prefiere tener el control en una relación, sin emociones ni compromiso real.
Julián por otro lado creció en un ambiente marginal, y fue criado por un mafioso. Se convirtió en contrabandista de armas y se desenvuelve entre asesinos y personas muy peligrosas. Nunca tuvo un buen modelo y no sabe cómo ser un buen hombre. Por eso toma lo que quiere tal como hace con Nora.
El pasado de estos personajes tiene la intención de darnos un panorama mejor sobre quiénes son y por qué se comportan cómo lo hacen.
Salvo que en la cultura patriarcal esto funciona como justificativo de la violencia y el maltrato, del que nadie es merecedor. Trata que sintamos simpatía y misericordia por ellos, como si en realidad fuesen las víctimas y no los victimarios.

El estudio sobre la influencia de 50 Sombras de Grey

A pesar de que estamos hablando de literatura, el problema es que no son inocuas en la construcción del imaginario popular. Sus intentos de mostrar la violencia como formas de experimentar el placer contribuyen a normalizar la violación y los feminicidios.
Un estudio publicado en el Journal of Women’s Health da cuenta de la influencia que tiene este tipo de narrativa.
Se realizó una encuesta a 655 mujeres cuyas edades iban entre los 18 y los 24 años. Este rango de edad es un momento en el que se aumenta la exploración amorosa e íntima. Los grupos creados fueron los siguientes:
  • ·         122 había leído las 3 novelas.
  • ·         97 había leído solo la primera entrega.
  • ·         436 no habían leído ninguna novela.

La comparación determinó que quienes habían leído una novela, eran un 25% más propensas a dejar que una pareja las maltratara verbalmente, 34 % a permitir prácticas sexuales abusivas en ellas y un 75% a tomar medicamentos o suplementos para perder peso.
Las mujeres que habían leído las 3 novelas eran un 65% más proclives a tener borracheras y también tenían un 63% más de posibilidades de tener 5 parejas sexuales o más.
Si bien es obvio que estos problemas no aparecen solo por leer una novela, da cuenta de que tienen una influencia en la autoestima ya dañada de algunas personas. Incrementa la posibilidad de permitir conductas abusivas.

Conclusión

Yo no sé ustedes, pero yo no estoy dispuesta a entrar en un juego que normaliza la violencia y el abuso, no solo sobre mujeres, sino sobre cualquier persona.
Una historia que me proponga entregar todo el poder sobre mi persona, el dejar en manos de otro el control sobre mi sexualidad o sobre las forma de experimentar el placer, no puede tener más que resultados negativos.
Ya es bastante malo que ante la violación de mujeres tengamos que escuchar cosas como ella se lo buscó con esas polleras que usa, o si no denunció antes es porque seguro que le gustó.
Así que prefiero no darle rienda suelta a estas propuestas dañinas que fomentan una narrativa social enferma.

Si has leído este artículo, espero que te haya gustado. Déjame saber tu punto de vista en los comentarios. Pronto volveré con un nuevo artículo en el que ansío compartir contigo mi punto de vista.

¿Has leído alguna de esas novelas? ¿Qué piensas de este tipo de historias? ¿Crees que pueden ser útil en tu vida personal?


domingo, 29 de diciembre de 2013

Yo no me quiero casar,… ¿Y Ud.?

La escena parece sacada de una sit com norteamericana, solo que pasó de verdad. Me encontraba en un bar comiendo con mi amiga Ana María. Casi siempre terminamos hablando de lo mismo, del sagrado cuento de hadas que ella tiene armado en su cabeza. Es ese mismo que levantan muchas mujeres y que consiste básicamente en: primero encontrar un hombre sano y trabajador disponible, segundo casarse con él y tercero el tener hijos como consagración máxima de la vida. Tiene un año más que yo: treinta y nueve, y cada mañana siente al despertar, el maligno clic, cloc de ese “Reloj Biológico”, con el que al parecer todas las mujeres debemos cumplir.
Mientras me hablaba sobre lo difícil que es encontrar novio, con la tan mentada historia de que los buenos están casados, si no están casados están complicados y si no son gay… se me escapó un frunce de ceño. Es que para mí, a pesar de tener poca producción de experiencias amorosas, el eje de la vida pasa por otro lado: por trabajar y realizarme en mi carrera de escritora y periodista… y si en el ínterin encuentro un buen galán, ¡qué bien!
Fue entonces, cuando abrió los ojos, me miró y me dijo con desconcierto: -Pero, Karina…¡¿Acaso no querés casarte y tener hijos?!- y con estas palabras me condenó, como infractora del destino, que parece ser el más sagrado en la vida de una mujer.
En la Viña del Señor hay de todo. Podemos encontrar damas que piensan como yo, y también las que parecen integrar, como mi amiga el club de las SUSANITAS. Y son estas un caso digno de estudio. No es malo el anhelo de formar una manada propia. Lo que es nocivo es rodear esa imagen de una nube rosa de ensueño, ignorando las realidades cotidianas de esta sociedad moderna.
Las Susanitas están enamoradas de una imagen altamente idílica sobre la vida en familia. Cuando concretan el soñado casamiento, se encuentran con la realidad que las golpea duro, y se lamentan en grande por el dolor. La manutención económica de los críos, compromete a que trabajen tanto hombre como mujer. La crianza del bebé se opaca cuando se convierte en un niño con iniciativa y más tarde en un adolescente rebelde que busca su camino. Cuando los hijos se van, en función de hacer su vida, muchas mujeres quedan desconcertadas preguntándose cual es el sentido de la suya.
Se puede buscar la consolidación de los afectos, a través del conocimiento sincero de las personas y de la realidad. O se puede buscar armar un cuadro, al estilo Familia Ingalls, con un esposo, hijitos y una casita en la pradera como promesa de felicidad instantánea. Solo que los resultados serán muy diferentes.
Nacer, crecer, reproducirse y después morir, son ciclos biológicos que todas las especies vivientes siguen en la vida. Como seres humanos, en la cumbre de la modernidad, tenemos la oportunidad de dejar huella en el paso por este mundo, y no solo levitar por él. A pesar de los pronósticos para la vida femenina…Yo, por ahora, no quiero casarme… ¿y usted?
KARINA RUT ASTEGHER

¿Tienes alguna amiga como Ana María? ¿O acaso eres tú quien no ve la hora de casarse? Déjame tu comentario o COMPARTE ESTE ARTÍCULO EN LAS REDES SOCIALES. Me encantaría conocer tu opinión!!!

martes, 28 de mayo de 2013

EL PARADIGMA DE LO NUEVO QUE NO ES TAN NUEVO

El nacimiento del Nuevo Periodismo fue alrededor de 1960 en Estados Unidos motivado por los sucesos sociales y culturales de la década. Con una edad de más de cincuenta años, irónicamente se suele decir que ya no es tan nuevo. Tiene precursores fundamentales como Truman Capote, autor de A Sangre fría; y en Argentina, Rodolfo Walsh con Operación Masacre. Su inconfundible fusión de investigación periodística con elementos estéticos de la narración literaria, promete ser para jóvenes escritores y periodistas el paradigma de compromiso informativo y consagración editorial. Hasta aquí se presenta como cualquier definición de enciclopedia.
El dilema se exterioriza, ante la tendencia de los medios de simplificar la actividad periodística, con el fin de agilizar sus intereses empresariales. La preferencia por noticia con impacto y los artículos sintéticos se opinión hallan sus excusas en una sociedad siempre apurada y cada vez menos interesada en saber.
El padre del Nuevo Periodismo, Tom Wolfe, en su visita a la Feria del Libro en 2008, admitió con ironía esta problemática, no solo desde los medios, sino también desde los nuevos escritores. En la entrevista dijo: “Los jóvenes escritores, piensan que no necesitan contenido. Piensan que las historias están dentro de sus cabezas y no en la calle. Y para Tom Wolfe el poder inventivo de la realidad es muchísimo más fuerte que el poder inventivo del hombre.”
El escritor deja claro con esto que la riqueza literaria que implica escribir debe nutrirse del contacto con la realidad de los protagonistas, con vidas y experiencias reales. O como a menudo se escucha “…la realidad supera la ficción…”
Las tendencias del mercado, que enmascaran un intento del statuts quo por incrementar la ignorancia en pos de una sociedad más controlable, no deben desanimar a los ideales. Es válido reflexionar si el público, consume basura porque es eso lo que quiere, o porque nadie se toma el trabajo de darle algo mejor.

KARINA ASTEGHER
Lo que toda persona debe saber acerca del Reportaje Interpretativo

    
Si usted es un televidente o lector asiduo de diarios y revistas, y se ha preguntado qué es el Reportaje Interpretativo, en este artículo nombraremos tres características que lo describen muy bien. Las mismas consisten en: la información o noticia como materia prima de todo género periodístico, el antecedente que dio origen a dicho informe y la interpretación o punto de vista del comunicador para brindar una posible interpretación.
     Primero, nos referiremos a la información. Cada día, se producen hechos de interés público y que son volcados por los medios en el formato de noticia o crónica. Esta constituye el inicio del reportaje: una narración exhaustiva de lo sucedido, apoyado por testimonio o declaraciones de los involucrados en ella. Las fotografías o ilustraciones con el correspondiente epígrafe, forman parte también de la noticia.
     A continuación, lo que sigue es el antecedente de dicho evento. Es aquí donde se nombran los hechos o causas que originaron el problema. A veces se da un recorrido de sus implicaciones económicas, culturales o sociales. En esta etapa el lector tiene la oportunidad de conocer los sucesos en profundidad y puede tomar una posición respecto a ellos. La noticia de última hora, deja de ser un chisme inconexo, para convertirse en un hecho de actualidad. Los individuos que estén realmente interesados, satisfacen su necesidad de informarse sobre la realidad.
     Finalmente, el periodista brinda su opinión o punto de vista respecto a la noticia. En la mayoría de los géneros de opinión, el que escribe expresa directamente su pensamiento, muchas veces de manera imperativa, para tratar de influir en el lector. Sin embargo, en el Reportaje Interpretativo, su punto de vista se desliza de manera sutil, como una humilde opción que pudiese explicar las causas de lo ocurrido.
     Este género, que inició durante la Segunda Guerra Mundial, y que fue impulsado por el semanario Times de Estados Unidos, se ha afianzado con el tiempo en los medios de comunicación. Satisface la necesidad de brindar una comprensión profunda de las circunstancias, en un entorno que se pretende democrático. Es por eso, que cuando usted vea en un artículo: primero, la exposición de los hechos; segundo, los antecedentes que lo iniciaron y finalmente el punto de vista del periodista, es que usted está frente a un Reportaje Interpretativo.

     
Los Asombrosos Secretos Del Teatro El Círculo De Rosario

El teatro El Círculo, es una de las joyas que coronan esta ciudad. Inaugurado en 1904, tiene tres rasgos distintivos que lo califican como una obra maestra de América Latina. Con esto nos referimos a: su excepcional acústica, el magnífico Telón de su escenario principal y el museo de arte sacro que se puede observar en sus catacumbas.
Durante 1903, Don Emilio Schiffner, un importante empresario de la región, tomo en sus manos la puesta en marcha, del que era entonces, el Teatro La Opera. Entre otros especialistas, encargó al arquitecto George Goldammer la diagramación de un escenario con una resonancia privilegiada. Prueba de esto es el testimonio del célebre tenor italiano Enrico Caruso, quien quedó muy impresionado cuando actuó en la sala en 1915. En una carta le expresó al propietario que el teatro no tenía nada que envidiarle a ningún otro coliseo en el mundo, y que su acústica era comparable al Metropolitan de Nueva York.
El otro signo de su esplendor, es el Telón que corona el escenario principal. La pintura que recrea una escena mitológica, fue pintada por Giuseppe Carmignani. En el se pueden observar a la diosa Palas Atenea, rodeada de figuras como Hércules, Apolo, Píndaro, Homero y Dante. La obra es una reproducción de “El Triunfo de Palas”, que puede observarse en el Teatro Regio de Parma en Italia, obra de Batista Borghesi. Este detalle, que en otro tiempo podría haberse considerado un plagio, se lo califica hoy como una talentosa apropiación de la imagen, puesto que fue duplicada sin ninguna de las ventajas tecnológicas con las que se cuenta al día de hoy.
Finalmente, en el subsuelo de este, se puede visitar el Museo de Arte Sacro, fundado por el artista Eduardo Barnes. En estilo de arte medieval, el escultor reprodujo catorce relieves religiosos que reproducen escenas tales como: El Vía Crucis, La Ultima Cena, La Crucifixión de Cristo y una imagen de la Virgen del Rosario, patrona de la ciudad.
El teatro cuenta también con el Foyer, cuyo piano ha sido ejecutado por grandes maestros; La Sala Juan Trillas de exposición de pinturas y la sala de conferencia Vila Ortiz.

Sin embargo, la acústica del ingeniero George Goldammer, el magnífico Telón de Giussepe Carmignani y el Museo de Arte Sacro Eduardo Barnes, son las principales cualidades que coronan a este gran edificio de la ciudad de Rosario.